Ces airs supposent des fondamentaux solides : ils grimpent avec assurance dans la deuxième octave, enchaînent des phrases plus longues entre les respirations, et vont parfois chercher un C naturel ou une autre note en doigté fourchu. C'est à ce niveau que vit l'essentiel du grand répertoire de session.
Ils sont triés par popularité. Si un air semble hors de portée, ralentissez-le en mode lecture — la vitesse est la dernière chose à ajouter, pas la première.
Vous jouez confortablement dans les deux octaves, vos notes de la deuxième octave sortent proprement sans siffler, et vous tenez un tempo régulier sur un morceau entier. Si la marche semble haute, mélangez ces airs avec des morceaux plus faciles.
Le contrôle de la tessiture sur les deux octaves, la planification du souffle sur des phrases plus longues, les altérations en doigté fourchu comme le C naturel, et le sens rythmique des jigs, des reels et des autres familles de morceaux traditionnels.
Oui — c'est le moment naturel pour introduire les cuts et les taps sur des notes que vous jouez déjà proprement. Notre guide des ornements en décompose la mécanique pas à pas.
